アートマネジメント講座 #002：
プロジェクトプロデュースとアーカイヴ

#002

プロジェクトプロデュースとアーカイヴ

2013.10.17 (thu)

講師：桂英史
東京芸術大学大学院映像研究科教授／メディア研究・情報学

 

■講座概要

プロジェクトプロ デュースとアーカイヴという視点から、近年多様化するプロジェクトについて考察していく。

実際に従事した公共施設に関するプロジェクトを事例に「プロジェクトとして実現したもの」

「プロジェクトとして成立しても実現に至っていないもの」「プロジェクトとして実現したが成功したとはいいがたいもの」といった視点から解説する。

また、成果が見えにくい長期プロジェクトにも触れ、映像が作品化されるとはどのようなことをさすのか、

プロジェクトのドキュメントとしての映像の役割についても考えてみる。
 

 

■レビュー

プロジェクトが実現できていることが、必ずしもプロジェクトとはいわない。条件やその時の状況により、実現不可能、保留になることもある。プロジェクトとは、期間内に対称、目的が明確である何かを起こすことである。また、プロジェクトにはストーリー（脚本）は存在しない。規模の縮小や予算の都合によって、思い描いたように事は進まない。
そのイレギュラーな事態が当たり前であるプロジェクトをどうアーカイヴしていくのか。それは、取捨選択をせず、残せるものは残すということである。それらを整理し過ぎてはいけない。後世の人が分析、解析、吟味することによって価値を見つければ良いのである。しかし、資料をわかりやすい状態にしておくことも重要だ。保存状態に気を遣い、データであれば、再生をいつでも可能にしておくように保存する。そうすることにより、ものを中心にして言説が始まる。想像力を膨らまし、ものに価値を与えることによって、物語が始まる。そのためには、とにかく何でも担保することがアーカイヴなのである。
社会の投げかけでもあるプロジェクトを進行することは重要であるが、プロジェクトが終了したあと、どのようにアーカイヴするかが、今回話をお聞きして、より重要な項目であるように感じた。その保存状態によっては、後世の評価に影響することもあるだろう。そして、そのアーカイヴをきっかけに発展したプロジェクトも生まれる可能性もあると考えると、アーカイヴというのは、決して無下にはできないものである。［須田有希子］
 

 

■講演者プロフィール

1959年長崎県生まれ。図書館情報大学大学院修了。現在、東京芸術大学大学院映像研究科メディア映像専攻教授。

専門は、情報学、メディア論、データベース、アーカイヴ、コミュニティデザイン、地域経済と文化芸術振興。

データベースやアーカイヴの構築を実践しながら、近代以降の社会思想とメディアテクノロジーが知のあり方に与えた影響を考察している。

主な著書に『人間交際術』（平凡社新書）、『東京ディズニーランドの神話学』（青弓社）、『インタラクティヴ・マインド』（NTT出版）などがある。
 

アートマネジメント講座 #001：
プロジェクトを構築する

#001

プロジェクトを構築する（公開トークショー）

2013.09.28(sat)｜プロジェクト・ショーケース#0

 

桂英史［東京藝術大学大学院映像研究科教授］
＋向井知子［日本大学芸術学部デザイン学科准教授］＋熊谷保宏［日本大学芸術学部演劇学科教授］

 

■レビュー

プロジェクトそれ自体は、必ずしもアートフォーム（芸術表現の形態）を決めて進行していくものではない。その限りにおいて、現段階で出てきているものは、きわめてオーソドックスであり、それがこれから果たして表現になりうるのかはわからないと、まず、桂さんは言及されていた。
このプロジェクトは、アートマネジメントを担う人材養成の一環として活動しているが、ひとつの領域だけを扱える人材をマニュアル通りに育てることが目的ではない。各々の専門領域で制作を行ってきた誰かが先頭を切って進行するのではなく、それぞれが理解し合うための対話から共通言語を見つけ、そこから改めて表現とは何か、作るとは何かを考え、制作していく場として機能している。このショーケースも、そういう意味では、制作プロセス途上のファシリテーションを公開しながら論ずることに意味がある。
プロジェクトに中心をもたないとはいえ、本年度の活動としてはデザインの領域が軸となり、映像、空間演出を基盤としており、「映像」を中心に建 築的な考え方からパフォーマンスとの関係性を見つけだそうとしている。アイディアをシェアしていく方法としても映像はとても重要な役割になっているという。
その上で重要なことは、映像とあまり接点がなかった演劇、パフォーマンスなどを専門としてきた方々がその映像メディアの性質を理解しなければいけないということである。そうしなければ、ただのツールになってしまう。映像には、強い表現力があるため、そこに負けない表現力の強さが必要であることも理解していく必要があるようだ。
映像を投影するのに好条件ではない場所を発表の場としたのも、映像の可能性を見直すために行ってきたことだという。
成果を発表するためにも記録のメディアとして映像表現は重要であるが、それをどうやって編集し、配信していくのか。映像が簡単に作れる現代だからこそ慎重に捉えて表現していくことが必要であるように思う。［須田有希子］
 

 

■講演者プロフィール

1959年長崎県生まれ。図書館情報大学大学院修了。現在、東京芸術大学大学院映像研究科メディア映像専攻教授。

専門は、情報学、メディア論、データベース、アーカイヴ、コミュニティデザイン、地域経済と文化芸術振興。

データベースやアーカイヴの構築を実践しながら、近代以降の社会思想とメディアテクノロジーが知のあり方に与えた影響を考察している。

主な著書に『人間交際術』（平凡社新書）、『東京ディズニーランドの神話学』（青弓社）、『インタラクティヴ・マインド』（NTT出版）などがある。